Sotheby’s. Fashion Icons

Впервые аукцион Fashion Icons от Sotheby’s представляет особенную коллекцию модных предметов от самых влиятельных личностей, дизайнеров и культурных деятелей. Аукцион Fashion Icons представляет непревзойденные предметы, повлиявшие на моду.

"Черная овечка"

Главным лотом на аукционе Fashion Icons является "Черная овечка" (прозванный в народе Паршивая овца)– свитер Принцессы Дианы. Свитер "Черная овечка" является одним из самых знаковых предметов, когда-либо надеваемых Принцессой Дианой и поступивших на аукцион. Внимание СМИ к этому предмету моды прослеживается более чем на протяжении 40 лет, начиная с первых обложек газет с изображением Леди Дианы в 1981 году и заканчивая широким освещением переиздания дизайна "Черной овечки" компанией Rowing Blazers в 2020 году.

В июне 1981 года сразу после помолвки Леди Диана Спенсер носила красный свитер с эксцентричным рисунком черной и белой овцы — одним из первых дизайнов Салли Муир и Джоанны Осборн из "Warm and Wonderful", компании по производству вязаных изделий, основанной в 1979 году. Репортажи в газетах в 1981 году были настоящей рекламой на века, и Муир и Осборн впоследствии отмечали этот бурный успех  их маленького бизнеса.

Через несколько недель после того, как Диана была заснята в этом свитере, производители получили письмо, в котором вежливо объяснялось, что Диана повредила свой дорогой сердцу свитер с овцой и просила либо починить, либо заменить его. Был связан совершенно новый свитер, и они получили благодарственное письмо от личного секретаря Дианы, Оливера Эверетта. Два года спустя, уже будучи Принцессой Уэльской, Диана снова одела этот свитер в 1983 году, сочетая его с белыми джинсами, большим белым воротником и черной лентой.

Модные издания публиковали фото этого свитера, анализировали его дизайн и обсуждали его культурное значение. Эта широкая медийная поддержка не только увеличила популярность свитера "Черная овечка", но и повлияла на  модный мир. Поддержка СМИ этого предмета как неотъемлемой вещи повлияла на потребительские предпочтения, приведя к изменению спроса и последующему производству аналогичных дизайнов модными брендами. Культурное воздействие этого явления 1980-х годов подтверждается руководителем Rowing Blazers, Джеком Карлсоном, который в 2020 году запросил разрешение у дизайнеров на лицензию свитера с овцой для воспроизводства в своей собственной модной линии. Свитеры были распроданы за несколько часов, благодаря имени Дианы и ее влияние на поп-культуру.

Для участия в аукционе оригинальный свитер был починен и отправлен заказчику.

'История Дианы, принцессы Уэльской, была рассказана так много раз, отражена через культурную призму своего времени, задокументирована бесчисленными авторами, воплощена в жизни моментально популярных блондинок-актрис. В каждом её изображении, портрете или биографии, однако, есть одна общая черта: одержимое внимание к её иконичному, неповторимому стилю.

И всё началось с, или вернее после, свитера с овечкой Дианы.

Надетый после помолвки, но перед свадьбой, свитер с "одной черной овечкой"  - это необычное дополнение к коллекции предметов, ранее принадлежавших Принцессе и поступивших на аукционный рынок. В отличие от большинства вещей, которые мы проходили через руки коллекционеров и музеев за двадцать пять  лет после её смерти, свитер появился до многих турбулентных событий, которые в конечном итоге определили жизнь Дианы.

Во время поло-матча интерес общественности к ней был высоким, но ещё не столь ажиотажным и бурным. Фэшн-выходы Дианы не могли вызвать шоппинг-лихорадку, как это делает сейчас появление Принцессы Кэтрин (платья, надетые Кэтрин, до сих пор продаются в течение нескольких часов после её публикации фото). Джоанна Осборн и Салли Муир, молодые женщины, которые создали этот свитер, едва заметили увеличение продаж.

"Никто даже не знал, что это было наше, и не было способа сообщить людям об этом", - говорит Осборн Sotheby’s. "Это точно сделало бы нас известными" - среди известных имен, купивших свитера с овечкой, были Дэвид Боуи и Энди Уорхол - "но тогда это не имело такого значения, как сейчас".

Скорее всего, для самой Леди Дианы тогда это тоже не имело большого значения. Она была почти буквально ещё ребёнком (на момент поло-матча ей было всего 19 лет), хоть и готовилась выйти замуж за будущего короля через месяц. "Вероятно, на тот момент она не понимала, что может говорить своей одеждой", - говорит Муир. "Это был просто забавный свитер, который ей понравился".

Лот ушел за 60,000 USD.

Платье принцессы Дианы от Мюррея Арбейда, 1985 год

Немного имен, так сильно ассоциирующихся с грацией и стилем, как имя Принцессы Дианы. Одним из её наиболее запоминающихся образов, созданным Мюрреем Арбейдом, было платье, которое Принцесса дважды надевала в 1985 году: сначала в королевской резиденции замка Уиндзор на вечеринке в честь 21 летия Принца Эдуарда, тематически названной "Полуночный бал летней ночи", которая прошла 22 июня, а затем 12 декабря - в Доме Мэншн для банкета Worshipful Company of Fan Makers.

Чёрное бархатное, слегка укрепленное, без бретелек платье опускается чуть ниже колен и преобразуется в белое тафтовое платье в стиле "русалка", поддерживаемое слоями тюли. Принцесса Диана дополнила наряд черными перчатками, сапфировыми серьгами и своим жемчужным чокером, созданным из сапфировой броши, подаренной ей королевой-матерью в день её свадьбы.

История

Если такая история происходит на выпускном балу или на вечеринке, то заканчивается только шутками. Но если вы повторили образ принцессы, то моментально появляетесь в заголовках. Как-то в 1985 году такая истории произошла с девушкой по имени Наташа Фэйрвезер, которая пришла на вечеринку в Виндзорский замок, где тогда праздновали 21-й день рождения принца Эдварда.

"Я училась в университете с Эдвардом, но совсем его не знала, – рассказала в интервью Vogue Фэйрвезер, которая сейчас работает литературным агентом. – Но я встретила Джеймса Огилви за два месяца до того, как были разосланы приглашения на вечеринку – это был не совсем мой мир, [поэтому] было очень мило с его стороны пригласить меня".

 

Получив приглашение на мероприятие, Фэйрвезер столкнулась с извечной дилеммой, что надеть. За помощью девушка решила обратиться к сестре, и та одолжила ей красивое черно-белое платье без бретелек из бархата и шелка цвета слоновой кости.

"Моя сестра жила в Лондоне и была гораздо более гламурной, чем я, поэтому у нее было это невероятное платье, которое она купила на распродаже", – рассказала она о выборе платья.

Забавно то, что по совершенной случайности платье, которое Наташа одолжила у сестры, оказалось точно таким же, которое надела на то же мероприятие самая популярная девушка Великобритании – принцесса Диана. Наряд оказался дизайнерским платьем от британского модельера Мюррея Арбейда.

Принцесса Диана в том же платье на банкете в Лондоне в декабре 1985 года / Фото: Getty Images

"Меня пригласили почти случайно, и я чувствовала себя самозванкой в ​​красивом бальном платье из черного бархата и шелка цвета слоновой кости, которое я одолжила у своей старшей сестры. Оказавшись в дверях, я нервно возилась со своими украшениями Butler & Wilson, сканируя огромную толпу в поисках горстки людей, которых знала на вечеринке. Найдя друга, он сказал мне, что я совершила вопиющую оплошность, надев то же платье, что и принцесса Диана: "Боже, это потрясающее платье, но я только что видел Диану и почти уверен, что на ней точно такое же платье", – рассказала Фэйрвезер.

Принцесса Диана в том же платье на банкете в Лондоне в декабре 1985 года / Фото: Getty Images

Далее, не зная что делать – то ли уйти, то ли остаться, через знакомых Наташе устроили встречу с королевой-матерью, чтобы спросить совета.

"Мы нашли ее в гостиной, и я объяснила ей свое затруднительное положение. Она была очень мила со мной и сказала: "Все в порядке. Иди, хорошо проведи время и не думай больше об этом".

Также Фэйрвезер призналась, что вечеринка оказалась довольно веселой и без происшествий. Когда гости замечали, что на девушке такое же платье, как и на принцессе, то подходили поговорить и что-то спросить о ее наряде.

"Когда я заметила, что Диана и Чарльз пошли на танцпол, я подошла и станцевала очень близко к ним, чтобы они заметили (наряд – ред.). Насколько я помню, Чарльз указал ей на это, и она рассмеялась".

Также известно, что пресса предлагала Наташе в тот вечер круглые суммы за фото, но она отказалась позировать. Но те не менее, несколько изданий все же написали об этом модном конфузе. Много лет девушка хранила наряд, но все же в 2021 году решила продать его на аукционе своей подруги – коллекционера Кьяры Менаж.

 

Платье Наташи Фэйрвезер, выставленное на аукционе Керри Тейлор / Фото: www.kerrytaylorauctions.com

А вот Диану популярность наряда, видимо, не смутила, поскольку это же платье она надевала еще раз в том же году, но уже зимой. Образ она дополнила тогда своим любимым чокером, серьгами в виде цветов (сейчас их носит герцогиня Кембриджская), золотым браслетом, перчатками и веером. Этот наряд принцессы Уэльской был продан на аукционе Christie's, но в 1997 году. Сейчас же его выставили на аукцион в Sotheby's

 

Скромная и радостная реакция принцессы Дианы иллюстрирует характеристики, которые заставили весь мир полюбить её. Диана навсегда останется ассоциированной с красотой, изысканностью и стилем, но её нежный дух и бодрость - то, что остаётся в памяти тех, кто её любил, и формирует яркое наследие моды, которое продолжает сиять сегодня.

Лот ушел за 110,000 USD.

"Та самая птица"

 "Секс в большом городе" ("Sex and the City") с 1998 по 2004 год стал настоящим культурным явлением, известным своим честным взглядом на дружбу и близость,  современного существования женщин за 30-ть в городской среде. Сериал демонстрировал концепцию женской активности  и способствовал дискуссии о сексуальном равенстве мужчин и женщин.

Действие сериала разворачивается в Манхэттене и рассказывает о жизни четырёх разных по характеру, но независимых женщин. Одной из них является Кэрри Брэдшоу, наша главная героиня, исполненная Сарой Джессикой Паркер. Персонаж стал известен своим идиосинкратическим гардеробом и уверенностью в себе. Сериал проник в ткань поп-культуры и ему приписывается влияние на множество модных тенденций, он стал вдохновением для выражения себя и своего характера через гардероб.

В 2008 году создатели сериала выпустили фильм, "Секс в большом городе: Фильм", в центре которого был брак Кэрри Брэдшоу и её давнего возлюбленного, нежно называемого Мистером Бигом. Место проведения, Нью-Йоркская публичная библиотека, символизирует гламурный Нью-Йорк и намёк на её профессию секс-колумнистки. Платье от Вивьен Вествуд - это панк-кутюр, которое было впервые представлено модным домом в их коллекции осень/зима 2007 года под названием Wake Up Cave Girl. В интервью журналу Vogue, глава ателье Брижит Степпуттис сказала, что платье было вдохновлено техникой огранки драгоценных камней и "остаётся верным убеждению Вивьен, что женственность следует как драгоценный камень - гранить и помещать в оправу".Завершающим штрихом образа стало голубое перо и райская птица, которое покорило Сару Джессику Паркер, любительницу ярких акцентов в образе.

Когда недавно в 2022 году Сара Джессика Паркер вспоминала этот момент в интервью с Vogue, она рассказала, что она, вместе с командой по костюмам, были настойчиво настроены включить этот элемент в свадебный образ, но боялись, что это будет отклонено Майклом Патриком Кингом. Чтобы избежать риска, она признается, что "перехитрила" его, и когда Паркер пришла на съемочную площадку, она показала ему птицу, на что Кинг спросил: "Почему у вас на голове птица?", на что она ответила: "Посмотрите на эту птицу. Вы бы приняли то же решение и прикрепили бы ее к фате". И вот таким образом, вместо традиционных диадем, птица была включена как часть традиции невесты носить "что-то голубое" на свадьбе и стала одним из самых значимых аксессуаров в истории телевидения.

Патриция Филд, главный дизайнер сериала "Секс в большом городе", обьясняла почему стиль Кэрри так глубоко резонировал со зрителями. Филд считала, что стиль Кэрри воплотил в себе моду Нью-Йорка, беря кусочки винтажа, который носят в верхнем и нижнем Манхэттене.

"Я лично считала, что аудитория любила комбинированный стиль - смесь дизайнерской одежды и винтажа, потому что это было что-то новое и интересное на телевидении и в то же время достижимое. Это было скорее о стиле, чем о модном дизайне - гардероб реального человека, но с воображением."

Патрисия Филд, "Патрисия Филд о том, как создавался стиль Кэрри Брэдшоу",  REPELLER, 4 мая 2018 года.

Лот ушел за 40,000 USD.

В 1997 году 22-летняя Кейт Уинслет очаровала весь мир своей ролью Розы в фильме "Титаник", поднявшей её к мировой славе. Страстная шекспировская история любви между Джеком и Розой, на фоне трагедии Титаника, затрагивала тему любви и классовых конфликтов, и стала культурным явлением 1990-х годов.

На следующий год Уинслет была номинирована на премию "Оскар" в номинации "Лучшая актриса" на 70-й церемонии "Оскар" за свою роль в "Титанике". Она пришла на свой первый большой красный ковер в платье и болеро от Givenchy, созданных Александром Маккуином. Этот наряд был сделан из зеленого шелка и украшен золотой вышивкой вручную и кристаллами, изображающими ветви и стрекозу. Платье, прическа и аксессуары были вдохновлены стилем эпохи короля Эдварда.

"…Когда я была приглашена на премию "Оскар" с "Титаником", платье было похоже на вышитую скульптуру. Это было удивительно. Если быть честной, платье было не совсем удобным для ношения или сидения в нем, но это того стоило, потому что Маккуин создал его."

Александр Маккуин был назначен главным дизайнером Givenchy в 1996 году. Первую коллекцию Маккуина представили весной 1997 года во время Парижской недели моды. Коллекция, получившая название "Поиски золотого руна", продемонстрировала смешение характерных черт Маккуина: театральности, тёмного романтизма и технической инновации.

Лот ушел за 60,000 USD

Первая леди и первое винтажное платье

12 декабря 2010 года бывшая первая леди Мишель Обама посетила праздничное музыкальное телешоу TNT Christmas in Washington в винтажном платье из коллекции 1950-х годов Нормана Норелла. Платье было черного цвета, с облегающим верхом и средней длины юбкой из шелковой органзы, которая лежит поверх шелка и с несколькими слоями тюли. СМИ и публика сразу же были очарованы этим моментом, так как это был первый случай, когда первая леди надела винтажное платье на публичном мероприятии.

Норман Норелл считается отцом американской высокой моды. Он наряжал американских кинозвёзд, таких как Мэрилин Монро, Грейс Келли и Лорен Баколл. Будучи первым американским модельером, соревновавшимся с французскими кутюрье того времени, Норелл считается первопроходцем американской кутюр. Его выдающаяся 50-летняя карьера была важным фактором в поднятии уровня современной моды в Нью-Йорке до уровня изысканности, сравнимой с парижскими модными домами. Норелл стал первым дизайнером, удостоенным премии Коти.

Материалы:

Sotheby’s

GETTY IMAGES